Το Κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Ερυθράς Θάλασσας αποκαλύπτει τις νέες του θεματικές ενότητες

Η Τζέντα ετοιμάζεται να υποδεχτεί για πέμπτη συνεχή χρονιά ένα από τα πιο φιλόδοξα κινηματογραφικά φεστιβάλ της περιοχής, το Red Sea International Film Festival, που θα πραγματοποιηθεί από τις 4 έως τις 13 Δεκεμβρίου 2025 στο ιστορικό Αλ-Μπαλάντ. Το φεστιβάλ, που έχει εξελιχθεί σε κόμβο συνάντησης δημιουργών από τη Μέση Ανατολή και όλο τον κόσμο, ανακοίνωσε το πρόγραμμά του για τις ενότητες New Vision, Series και Families & Children, ένα πρόγραμμα που αποκαλύπτει το εύρος, τη φαντασία και τη φρεσκάδα της σύγχρονης κινηματογραφικής δημιουργίας.

Νέες οπτικές, νέες φωνές

Η ενότητα New Vision αποτελεί τον πιο τολμηρό πειραματισμό του Red Sea IFF. Δέκα ταινίες που αψηφούν τις καθιερωμένες αφηγηματικές φόρμες και επιχειρούν να κοιτάξουν τον κόσμο μέσα από διαφορετικά πρίσματα. Από τις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Γαλλία μέχρι τη Σαουδική Αραβία, την Ινδία και τον Λίβανο, το πρόγραμμα φέτος δείχνει πως το σινεμά δεν είναι απλώς τέχνη, αλλά και πράξη αναστοχασμού.

Ανάμεσά τους ξεχωρίζει το «If I Had Legs I’d Kick You» της Mary Bronstein, ένα ψυχολογικό δράμα που βυθίζεται στα όρια της μητρότητας, με τη Rose Byrne σε μια από τις πιο έντονες ερμηνείες της. Εξίσου πολυσυζητημένη είναι η σκηνοθετική πρώτη απόπειρα της Juliette Binoche, με το ντοκιμαντέρ «In-I: In Motion», που ακολουθεί τη δημιουργική της συνεργασία με τον χορογράφο Akram Khan και προσφέρει μια σπάνια ματιά στη διαδικασία γέννησης μιας θεατρικής παράστασης.

Από το Ηνωμένο Βασίλειο έρχεται το «Rose of Nevada» του Mark Jenkin, μια ατμοσφαιρική ιστορία μυστηρίου γύρω από ένα αλιευτικό σκάφος που ταξιδεύει στο χρόνο. Οι πρωταγωνιστές George MacKay και Callum Turner αναμετρώνται με τα φαντάσματα της απώλειας και της μνήμης σε μια ταινία που ισορροπεί ανάμεσα στο σουρεαλιστικό και το λυρικό.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει και η συνεργασία του φεστιβάλ με το Arab Fund for Arts and Culture (AFAC) και το Netflix Fund for Creative Equity, μέσω του προγράμματος “Women in Film: Bring Your Story to Life”, που δίνει βήμα σε γυναίκες δημιουργούς από τον αραβικό κόσμο. Οι πέντε ταινίες μικρού μήκους που προέκυψαν μέσα από αυτή την πρωτοβουλία προβάλλονται για πρώτη φορά στη Σαουδική Αραβία:

Η Tala Alharbi από τη Σαουδική Αραβία με το «Jareesh Salam», ένα τρυφερό πορτρέτο μιας 11χρονης που αντιστέκεται στις κοινωνικές προσδοκίες της εποχής της. Η Eiman Alkhalifa από τα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα, με το «No Land in Sight», μια συγκλονιστική ιστορία μητέρας και γιου σε καιρό πολέμου. Η Aysha Shahaltough από την Ιορδανία με το «Cleanse the Streets», όπου δύο αδελφές προσπαθούν να ξεφύγουν από τη βία της οικογένειάς τους. Η Suha Belal από την Αίγυπτο με το «Of Burning Memories & Wounds», μια μελαγχολική μελέτη πάνω στη μνήμη και τη φθορά. Και τέλος, η Haya Alghanim από το Κουβέιτ με το «Somewhere Else», μια ιστορία ενηλικίωσης μέσα από τα μάτια μιας μικρής που ψάχνει τη θέση της στον κόσμο.

Αραβικές σειρές με γυναικείες αφηγήσεις

Στο τμήμα Series, το φεστιβάλ συνεχίζει να αναδεικνύει τη νέα γενιά δημιουργών που αξιοποιούν το τηλεοπτικό φορμά για να αφηγηθούν τοπικές αλλά παγκόσμιες ιστορίες. Ξεχωρίζει η αλγερινή παραγωγή «El’Sardines» της Zoulikha Tahar, ένα κοινωνικό δράμα που παρακολουθεί μια 30χρονη βιοθαλάσσια μηχανικό παγιδευμένη ανάμεσα στο οικογενειακό καθήκον και τη φιλοδοξία της να πάρει μέρος σε μια επιστημονική αποστολή. Η Tahar συνθέτει ένα σχόλιο για τη θέση της γυναίκας στη σύγχρονη αλγερινή κοινωνία, αλλά και για τη διαρκή σύγκρουση ανάμεσα στο «μένω» και το «φεύγω», ένα δίλημμα που απηχεί σε πολλές γυναίκες της περιοχής.

Σινεμά για όλες τις ηλικίες

Το Families & Children πρόγραμμα φέρνει στον κόκκινο τάπητα τη χαρά του κινηματογράφου για μικρούς και μεγάλους. Οι επιλογές φέτος συνδυάζουν φαντασία, εκπαιδευτικό περιεχόμενο και συγκίνηση. Η ιαπωνική περιπέτεια «Doraemon: Nobita’s Art World Tales» του Yukiyo Teramoto είναι μια εορταστική ωδή στη δημιουργικότητα. Ο Νόμπιτα και η παρέα του ταξιδεύουν μέσα σε έναν μαγικό κόσμο ζωγραφικής, σε μια ιστορία που συνδυάζει χιούμορ, συγκίνηση και αισθητική έμπνευση από τη μεσαιωνική ευρωπαϊκή τέχνη. Από το Πακιστάν έρχεται το «Ghost School» της Seemab Gul, μια γλυκόπικρη ιστορία για ένα κορίτσι που προσπαθεί να ανακαλύψει γιατί έκλεισε το σχολείο της. Ανάμεσα σε φήμες για φαντάσματα και δεισιδαιμονίες, η μικρή Ραμπία μετατρέπεται σε σύμβολο της παιδικής επιμονής και της δύναμης της γνώσης απέναντι στον φόβο. Τέλος, η αγαπημένη φιγούρα του SpongeBob SquarePants επιστρέφει στο σινεμά με το «The SpongeBob Movie: Search for SquarePants» του Derek Drymon. Μια περιπέτεια γεμάτη πειρατές, φαντάσματα και… φουσκάλες, που υπόσχεται γέλιο και νοσταλγία για όλες τις γενιές που μεγάλωσαν μαζί του.

Η διεθνής ματιά και οι αραβικές ρίζες

Η Fionnuala Halligan, Διευθύντρια Διεθνών Προγραμμάτων, τόνισε πως οι επιλογές φέτος «αποδεικνύουν το εύρος και τη δύναμη του σύγχρονου κινηματογράφου». Όπως είπε, η ενότητα New Vision λειτουργεί ως εργαστήριο ριζοσπαστικών αφηγημάτων, ενώ η παρουσία δύο γυναικών που πέρασαν από την υποκριτική στη σκηνοθεσία της Juliette Binoche και της Mary Bronstein–ενισχύει το μήνυμα του φεστιβάλ υπέρ της γυναικείας δημιουργικότητας. Ο Antoine Khalife, Διευθυντής Αραβικών Προγραμμάτων, πρόσθεσε ότι «ο αραβικός κινηματογράφος συνεχίζει να είναι τολμηρός, φανταστικός και βαθιά συναισθηματικός». Για εκείνον, οι ταινίες του φετινού προγράμματος αντικατοπτρίζουν «μια νέα γενιά δημιουργών που συνδυάζουν παράδοση και καινοτομία, μιλώντας για οικογένεια, πόλεμο, μνήμη και κοινότητα με μια ειλικρίνεια που αγγίζει το κοινό».

Το σινεμά ως χώρος συνάντησης

Το Red Sea International Film Festival έχει πλέον καθιερωθεί ως χώρος πολιτισμικής όσμωσης, ένα σημείο όπου το Χόλιγουντ, η Ασία, η Αφρική και ο αραβικός κόσμος συναντιούνται σε κοινό έδαφος. Οι φετινές επιλογές επιβεβαιώνουν πως η δύναμη του κινηματογράφου δεν βρίσκεται μόνο στα μεγάλα ονόματα, αλλά στις μικρές, προσωπικές ιστορίες που αναδεικνύουν την ανθρώπινη εμπειρία. Από τη μελαγχολία μιας γυναίκας που ξεχνάει το παρελθόν της στο «Of Burning Memories & Wounds», έως την παιδική αθωότητα της «Ghost School», το φεστιβάλ του 2025 μοιάζει να αγκαλιάζει το σύνολο της ζωής: τη γέννηση, την απώλεια, την αναζήτηση, την ελπίδα.

Σε μια εποχή που οι πολιτισμοί συχνά απομονώνονται, το κινηματογραφικό Φεστιβάλ της Ερυθράς Θάλασσας παραμένει μια γιορτή της πολυφωνίας, μια υπενθύμιση ότι το σινεμά, όπου κι αν γεννιέται, έχει τη δύναμη να μιλά σε όλους.