Georges Seurat: Ο ζωγράφος που τιμά σήμερα το Google Doodle – 162 χρόνια από τη γέννησή του

«Κάποιοι λένε ότι βλέπουν ποίηση στους πίνακές μου, εγώ βλέπω μόνο επιστήμη».
Ζωρζ Σερά

Tον Γάλλο ζωγράφο Ζωρζ Σερά τιμά tο σημερινό Doodle της Google, με αφορμή την επέτειο της γέννησής του.

Ο μετα-ιμπρεσσιονιστής ζωγράφος αιχμαλώτισε τις φυσικές ιδιότητες του φωτός σε σκηνές της σύγχρονης ζωής του Παρισιού με τις χαρακτηριστικές τεχνικές ζωγραφικής του, γνωστές ως Πουαντιγισμός (Pointillism) και Ντιβιζιονισμός (Divisionism). Οι καινοτόμες μέθοδοι του Seurat δημιούργησαν τη σχολή του Νεο-Ιμπρεσιονισμού, ένα πρωτοποριακό κίνημα του 19ου αιώνα που άλλαξε για πάντα την πορεία της σύγχρονης τέχνης.

Ο Georges Seurat γεννήθηκε σε μια ευημερούσα οικογένεια στο Παρίσι, σαν σήμερα στις 2 Δεκεμβρίου του 1859. Ξεκίνησε την επίσημη καλλιτεχνική του εκπαίδευση ως έφηβος και συνέχισε την εκπαίδευσή του στη διάσημη Σχολή Καλών Τεχνών «École des Beaux-Arts» το 1878.

Ο Seurat γοητεύτηκε ιδιαίτερα από την επιστήμη πίσω από την τέχνη κατά τη διάρκεια των σπουδών του, αλλά σύντομα απογοητεύτηκε από τα όρια της ακαδημαϊκής παράδοσης. Εμβάθυνε στην επιστημονική μελέτη της θεωρίας των χρωμάτων και της οπτικής φυσικής για να αναπτύξει ένα πρωτότυπο στυλ, το οποίο ονόμασε «Χρωμο-Φωτισμό», που έγινε αργότερα γνωστό ως Πουαντιγισμός ή Ντιβιζιονισμός.

Μετά από πολλά προσχέδια σε μικρούς πίνακες, μια συνάντηση με έναν 100χρονο χημικό και χρόνια πειραματισμού, ο Seurat ολοκλήρωσε τον πίνακα που θεωρείται ευρέως το αριστούργημά του μόλις στα 26 του χρόνια: «Ένα κυριακάτικο απόγευμα στο νησί La Grande Jatte — 1884». Ο πίνακας βρίσκεται σήμερα στη συλλογή Helen Birch Bartlett Memorial Collection, στο The Art Institute of Chicago.

Μια ενθυλάκωση της τεχνικής του Πουαντιγισμού αναδημιουργείται στο σημερινό Doodle.

Ιδωμένη από την κατάλληλη απόσταση, η ζωγραφική σε μέγεθος τοιχογραφίας ξεγελά τον παρατηρητή ώστε να αντιληφθεί πάνω από 200.000 μικροσκοπικές πινελιές και ταμποναρίσματα διαφορετικών χρωμάτων στον καμβά της, ως μια αστραφτερή, συνεκτική σκηνή ενός νησιού στον Σηκουάνα έξω από το Παρίσι.

Η εμμονή του Seurat με τη θεωρία των χρωμάτων ώθησε ορισμένους ιστορικούς τέχνης να υποθέσουν ότι οι τεχνικές του επηρεάστηκαν από τις ατμοσφαιρικές επιδράσεις των ηφαιστειακών εκρήξεων, οι οποίες δημιούργησαν μερικά από τα πιο πολύχρωμα ηλιοβασιλέματα που καταγράφηκαν κατά τη διάρκεια του 1800. Αν και οι ακριβείς εμπνεύσεις για τις καλλιτεχνικές του καινοτομίες παραμένουν θέμα συζήτησης, ο Seurat είχε επιρροή στην οπτική κουλτούρα. Το μνημειώδες έργο του έχει εμπνεύσει αμέτρητους καλλιτέχνες από διαφορετικές σχολές, ένα μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ, ενώ έχει παρουσιαστεί ακόμη και σε μια blockbuster ταινία.

Ο Seurat ήταν όντως ένας καλλιτέχνης που δεν έχασε ποτέ από τα μάτια του τη μεγάλη εικόνα!